Когда сюжеты и персонажи переселяются с книжных страниц на экран, они многое приобретают, но также многое теряют. Обычно баланс оказывается не в пользу кино, даже если над постановкой работают выдающиеся творцы. Но иногда бывает наоборот – фильм получается столь удачным, что он полностью затмевает книгу в глазах даже самых фанатичных библиофилов. Кому в истории кино и телевидения это удалось?
Мы вспомнили десять экранизаций, которые смогли превзойти исходные литературные произведения.
1. «Крестный отец/ The Godfather» (1972)
Роман Марио Пьюзо обеспечил достойный сюжетный фундамент для фильма Фрэнсиса Форда Копполы, и постановщик построил на этом фундаменте восхитительное, безупречное экранное здание с великолепными обитателями-актерами. Если бы не Коппола, роман Пьюзо, вполне вероятно, был бы забыт через несколько лет после публикации. Теперь же «Крестный отец» в обеих инкарнациях (но, конечно, прежде всего как фильм) считается рубежной вехой американской культуры. Перефразируя известную цитату, все последующие картины об этнических мафиях вышли из пиджака «Крестного отца».
2. «Челюсти/ Jaws» (1975)
Питер Бенчли написал неплохой роман об охоте на акулу-людоедку, но некоторые критики замечали, что люди в «Челюстях» получились столь несимпатичными, что им, критикам, хотелось болеть за акулу, а не за «рыболовов». Молодой режиссер Стивен Спилберг был того же мнения. Поэтому, когда он взялся за экранизацию «Челюстей», он позаботился о том, чтобы публика искренне переживала за шерифа Броуди и его команду. В результате получился классический хоррор-триллер, благодаря прокатному успеху возникло понятие «летний блокбастер». Если книга Бенчли всего лишь произвела впечатление на публику, то фильм Спилберга перекроил Голливуд!
3. «Крепкий орешек/ Die Hard» (1988)
Надо быть внимательным читателем титров и Википедии, чтобы знать, что «Крепкий орешек» Джона МакТирнана основан на книге – настолько глубоко утонул роман Родерика Торпа «Ничто не длится вечно» в тени одной из лучших лент 1980-х. Главное отличие между двумя произведениями в том, что главный герой «Ничто» – пожилой полицейский, спасающий взрослую дочь, тогда как главный герой «Орешка» – коп в самом расцвете сил, спасающий жену. Поэтому персонаж Брюса Уиллиса может творить такое, на что его прототип физически не способен. И каждый его трюк возносит фильм все выше и выше над уровнем оригинала.
4. «Молчание ягнят/ The Silence of the Lambs» (1991)
«Молчание ягнят» Джонатана Демме не было первой попыткой перенести на экран книги Томаса Харриса о маньяке-каннибале Ганнибале Лектере. Пятью годами ранее Майкл Манн снял «Охотника на людей», основанного на романе «Красный дракон», и эта картина была едва замечена публикой. Напротив, «Молчание» стало суперхитом и превратило Лектера в одного из ярчайших злодеев мирового кино. Кто был кузнецом этого успеха? Прежде всего, потрясающий Энтони Хопкинс, но также Демме, Джоди Фостер и многие другие. Они взяли занимательный детектив и превратили его в бесспорный шедевр, удостоенный всех пяти основных «Оскаров».
5. «Место встречи изменить нельзя» (1979)
«Эра милосердия» братьев Вайнеров была уникальной книгой для Советского Союза. В эпоху, когда о милиции полагалось говорить либо хорошо, либо ничего, она изображала сыщика Жеглова, готового на обман и преступление ради быстрого завершения расследования. Книга была опубликована лишь потому, что ее представили в издательство «Воениздат», где цензура была заточена на выявление разглашений военной тайны, а не идеологических провокаций. Поэтому удивительно, что роман был не только издан, но и экранизирован, причем с сохранением неоднозначности Жеглова. И режиссер Станислав Говорухин столь убедительно передал атмосферу послевоенной Москвы и колорит ее тогдашних жителей, что создал один из главных хитов за всю историю советского телевидения. Кстати, не все знают, что Владимир Высоцкий не только превосходно сыграл Жеглова, но и лично, как режиссер и сценарист, придумал и поставил некоторые фрагменты «Места». Благодаря некоторым из этих дополнительных фрагментов сериал превзошел книгу.
6. «Бойцовский клуб/ Fight Club» (1999)
Чак Паланик написал весьма экстремальную книгу о бунте против общества потребления и лишения мужчин мужественности, но он сдрейфил в самом конце, где заложенные протагонистом бомбы не взрываются из-за ошибки в производстве взрывчатки. Дэвид Финчер же в своей экранизации не испугался показать удачный теракт – то есть довести главного героя до логической точки в его истории. И, конечно, «Клуб» сильно выиграл от того, что его схватки были живо показаны на экране, а не описаны на бумаге. Ну, а про харизму Брэда Питта и Эдварда Нортона и говорить нечего – и так все ясно.
7. «Дневник памяти/ The Notebook» (2004)
Николас Спаркс – очень стабильный писатель. Если вы прочли одну его книгу, вы прочли их все, поскольку он пишет на одни и те же темы и выводит схожих персонажей. Схожая история с экранизациями его романов. Но «Дневнику памяти» Ника Кассаветиса все же удалось подняться над «серой массой» благодаря харизме двух ведущих актеров. Рэйчел МакАдамс и особенно Райан Гослинг превратили «Дневник памяти», рутинную романтическую постановку, в одну из самых любимых американскими зрительницами мелодрам. Любят эту картину и в Голливуде – вспомните, как часто ее поминают в фильмах и сериалах!
8. «Дьявол носит Prada/ The Devil Wears Prada» (2006)
Журналистка Лорен Вайсбергер сочинила свой первый роман под впечатлением от работы помощницей главного редактора журнала Vogue Анны Винтур. Книга получилась едкой и откровенной, но слишком уж плоской, и некоторые ее сцены казались банальным сведением счетов. Собственно, название романа говорило само за себя. Экранизация Дэвида Френкеля сохранила заглавие Вайсбергер, но Мэрил Стрип сыграла не просто «дьяволицу на шпильках», а сложную и неоднозначную женщину, у которой есть причины вести себя так, как она себя ведет с подчиненными. Практически все американские критики, сравнивавшие роман с книгой, отмечали, что лента Френкеля в художественном и идейном плане превзошла оригинал.
9. «Казино “Рояль”/ Casino Royale» (2006)
Роман «Казино “Рояль”» был первой книгой Йена Флеминга о Джеймсе Бонде. Напротив, выпущенная десять лет назад экранизация была двадцать первым фильмом экранного цикла, и ее создатели во главе с режиссером Мартином Кэмпбеллом могли опереться на огромный опыт предшественников. Также они стремились предложить публике нечто новое, ранее невиданное в сериале о Бонде. Их сюжетные дополнения оказались очень удачными, а начинающий, только-только заслуживший «два нуля» в своем номере суперагент получился куда более притягательным и человечным, чем опытный и хладнокровный шпион из книги Флеминга. Это не единственный фильм о Бонде, который превзошел исходный роман, но в случае «Казино» превосходство самое явное.
10. «Девушка с татуировкой дракона/ Man som hatar kvinnor» (2009)
Роман шведского писателя Стига Ларссона по праву стал международным бестселлером. Однако это отнюдь не безупречное произведение. В нем чувствуется, что это первый роман автора, который ранее занимался нудноватыми и дотошными журналистскими расследованиями. Напротив, экранизировавший «Девушку» режиссер Нильс Арден Оплев был достаточно опытен, чтобы вычленить самые важные и интересные аспекты повествования, избавиться от «воды» и сосредоточиться на восхитительной героине Лисбет Соландер, превосходно сыгранной Нуми Рапас. Позднее «Девушку» экранизировали в Голливуде, но очевидно было, что шведская картина лучше. Недаром и Оплева, и Рапас после этого фильма пригласили в американское кино.
Источник